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编前：我校戏剧影视研究所去年演出了莎士比亚喜剧《第１２夜》和根据莎士比亚悲剧改编的《罗密欧，还是奥赛罗》，今年又把一出《默剧》“折腾”到北京，拿了“第三届大学生戏剧展”的优秀剧目奖（最高奖）。一群戏剧学的博士生、硕士生，在《默剧》演出前，完成了校园ＤＶ剧《Ｄｙｉｎｇ ｉｎ ｔｈｅ Ｓｕｎ》和《五月佚事》的拍摄；在《默剧》演出后，又接受了学校５部“精品课程”和５部“品牌专业”资料片的制作任务。从６月到１０月，什么时候在校园见到他们，都感觉他们脚下生风――忙！忙里偷闲的时候，他们就做梦：要是拍资料片能“赚”到点经费，就好拍更多的校园ＤＶ剧，演更多的舞台剧了。据了解，《Ｄｙｉｎｇ ｉｎ ｔｈｅ Ｓｕｎ》刚刚粗剪完成，将参加省大学生ＤＶ作品赛；下一个舞台剧《玻璃动物园》排演也已经启动了……
海对面来的人
我在南大搞过九台话剧，演出场次应接近百场了，自以为在坐而论道之外，还是能干一点实际工作的。可是自从认识了蒋泽金，我越来越感到自己终归还是一个“醒得早，起得晚”的南大人。
蒋泽金是美籍留学生。祖籍湖南，出生在台湾。本科毕业于台湾文化大学戏剧系，从纽约理工大学大众传播研究所获硕士学位，现师从董健教授攻读博士学位。
去年，为百年校庆，我们计划排演莎士比亚的《第12夜》。得知董老师来了一个科班学表演的博士生，我便请他执导这部喜剧。他掐指一算，说：“好，还有15周，每周用一个周六，15个工作日完成。”当时，我一面钦佩他的利索，一面也担心他不知业余演员调教之难，到时候是要抱怨的。此后，周六的早晨，他总会开一辆灰色的旧桑塔纳带我去浦口，傍晚再驾车回来。排练场上，你看不见他的温情和延宕，他强硬地推进着自己的工作日程，硬是在15天搭成了这部戏。
年底，我自己导演《罗密欧，还是奥赛罗》，请他出演雅古。排练的时候，他哪怕偶尔地迟到仅三分钟，也会先来一个表达歉意的电话，随后就捏着食物，边吃边大步踏来。我知道，他有两个可爱的儿子在南京，一个三岁，一个两岁，繁忙是可以想见的。每当看见他坐在排演场地默默地吞咽他的晚餐时，我就会想：遇到“古人”了――一诺千金！
后来，他创作了《默剧》，因为表演的形体要求高，我陪他先到南京艺术学院去招募演员。一两次排练后，大家的趣味与追求不同，便散伙了。他并不气馁，又到浦口去排戏，不幸遭遇“非典”时期。6月20日，他以他的《默剧》参加专业的5.20学术报告会。演出失败了，给人留下印象的惟有他从化妆、服装到道具、音效、演出海报的上下折腾，一脸兢兢业业的样子。但是，他提出，要去北京参加七月底的“第三届大学生戏剧展”。这怎么可能！第一届、第二届我都梦想过参加而未能实践，这一次，以这个戏？
他说：“我重新组织一套班子。”
我说：“你没有钱，更没有足够的时间。”
7月14日，他请我们“审查”演出。“奇迹”真的出现了！董老师说：“这样可以去北京了。”
我能够弄到的经费，是肯定不够演出的正常开销的。演出前一天，我赶到北京。在人艺小剧场，只见他带几个男生光着上身制作景片。虽然是盛夏，空调只有在晚上正式演出时才会打开。最让人惊奇的是，他居然带来了一个工具箱，里面有电锯、电钻和电起子。我没有看见他们怎样弄来了角铁和焊接角铁，也没有看见他们怎样买来了合成板。但是，景真实地在他们手下立起来了。
蒋泽金就这样实现了我10年的白日梦想――把戏演到北京去。和他一比，我总觉得自己这10年是睁眼躺在床上的。
很多事情，不是有钱就能办成的；很多事情，不是没钱就办不成的。
我至今还没有弄明白：他是台湾海峡对面的人呢，还是太平洋对面的人？(吕效平)
我拍《那一片天空》
DV纪录片《那一片天空》拍摄于2002年8月至10月间，片长27分钟，由南京大学校园始，至宁夏隆德县温堡中学止，真实地记录了在“支援西部”的大背景下，一个普通支教生的角色转变过程和心理历程。全片分三部分，篇首以校园MTV形式抒发对校园的留恋以及对未来支教生活的彷徨这两种复杂心情；主要情节用同期跟拍的方式，客观记录了跑操、教学、做饭、吃大灶等几个主要的支教生活内容；结尾以蒙太奇手法记录师生共唱《同一首歌》，表达支教生与当地师生的真挚情感。
今年春天，《那一片天空》在系内展映之后，一个韩国留学生告诉我她看了我的纪录片之后有想哭的感觉。这令我十分震动，一个文化背景差异如此之大的人能看懂我的片子？她说她并不了解“支教西部”的活动，只是觉得一个同学为了一种信念，尽力地去适应艰苦的生活并且真诚地付出自己的青春和心血，很不容易。尽管她不了解支教活动的背景，对我的片子还心存很多疑问，但一句“很不容易”使我十分的欣慰，因为这部片子感动了她，使她有了属于自己的体会和想法。因此我强烈地感觉到，既然纪录片的视角已经从“高”和“大”渐渐转向了“低”和“小”，那么，在我们选题记录的时候，为什么不能更多地从普通生活中去发掘呢？关注身边的事，由此引发更多的感想，从而进一步独立思考并整理表达出来是不是会更有意义呢？
《那一片天空》的诞生算是一个意外。当时我并没有想到去拍“研究生支教西部”这样一个大型活动，只是因为好友参加了这一活动，不日即将远行，于是想在离别之前用摄像机简单的记录下一些画面留以纪念。但就在随便拍拍的过程中，我的镜头捕捉到他一些奇怪的表情，一个念头随即滑过脑海：他选择支教应该有背后的故事。于是乎，一个纪录片的构思慢慢地浮现出来。接下来的日子，我选择性地跟拍了他出发前的一天。这短短的一天中，他见了很多人，做了很多事，也和我聊了许多心里话。这一天给我的触动很大，一个普通的大学生，当被置于一个光环底下时，心情是如此的复杂，带着这种复杂的心情，他会如何开始他的支教生活呢？这个疑问在他走之后始终缠绕着我，挥之不去，也直接促成了后来的西部之行，去实地拍摄了他在宁夏的支教生活。到了另一片完全陌生的天地，会让人产生很多想法，而越多的想法就越难整合，所以我还是决定紧扣支教生的生活作为线索，以他上课教书和生活琐事为主要拍摄内容，由支教前后的生活差别映射心理变化，进一步深入他的内心，从而敲动我们的心灵和灵魂。
因为这段不寻常的经历，他在思考；因为我感受了他的生活，我在思考；因为观众看了我的片子，他们也在思考，这就是共鸣！纪录片应该更多的具有人文内涵，它既不是配合时政的宣传品，也不是带有投机性质的功利品，应该是作为思考性的艺术品。
诚然，客观真实的记录是纪录片的一个重要标准，但在拍摄过程中不可能存在绝对的客观真实，《那一片天空》也不可能反映整个支教活动的全部。镜头本身是主观的，当我拿起摄像机时，已经决定我所拍摄的就是我眼中的支教生活，而观众通过我的片子所看到也是我眼中的画面，这是无法避免的。然而可以做到的是，我秉持客观的态度，选择一个旁观者的视角，以所拍人物、所拍事件为中心去真实地记录，同时用真诚的心地去体会、去感受属于他的那一片天空。所谓客观真实，应该就是拍摄态度的客观真实，这是每一个纪录片拍摄者都能够做到并应该做到的。
纪录片对于技术的要求不是很高，关键还是看你选择什么样的一个切入点去思考。以上只是我个人第一次拍纪录片的一些体会，希望能有更多的朋友拿起摄像机去记录我们周围的生活。当你通过镜头去感受时，你会发现，再普通的生活也充满了意义!(唐 )
感受DV制作
开始准备拍摄《dying in the sun》的时候，我没有想到会经历这样一个漫长的过程，从非典过后剧组成立，到这个上午把成片吐回磁带，这个DV短片的制作伴随我整整五个月。期间由夏而秋，物是人非，无论是勃勃雄心还是酸甜苦辣，都已经淡出印象，只有在翻看那时的照片和录像的时候，才能回忆起当时的感觉。
这个短剧来源于一篇小说，在改编的时候，除了保留了原有主人公的姓名之外，重新设计了故事和人物，讲述了一个发生在三个大学生之间的情感故事，故事并不复杂，题材涉及了同居，也是无意为之，所有编剧所做的工作都是为了能让这个文本能变成一个DV作品。然而把一个最初的想法变成一个可以观赏的DV作品是一件复杂而艰苦的工作，对于一个初学者来说尤其如此。如果我早一点了解这样的情况，或许就不敢担任起这样的任务。凭借着血气之勇完成前期拍摄的时候，我实际上已经到了山穷水尽的地步，而拍摄中由于缺乏经验带来的种种失误，也给后期的剪辑添加了无穷的麻烦。于是在精力疲倦的情况之下又发现许多不可弥补的失误，就是在这样的状况下我开始了后期的剪辑，而我对于剪辑又几乎是一窍不通，所以从头学起的过程也就是我剪辑的过程。停停剪剪，剪剪停停，整个暑假就在反复的懊丧和零星的惊喜中度过，当粗剪最后完成时，没有想象中的兴奋和喜悦，只有不安和焦虑，前期起早摸黑的拍摄，凝聚了所有演员和剧组成员心血的工作，很有可能在糟糕的剪辑中毁于一旦。更加糟糕的是，我已经丧失了任何对于这个短片的审美能力。每一个镜头都已经反复看过数十遍，再精彩的部分也显得乏味不堪，作为导演，我遭遇到了最无奈的事情，就是无法对于自己的作品有整体上的把握，这也可能是最让人沮丧的事情。也就是在这个时候，我知道了一个合格的DV剧导演应该具备什么样的能力和素质，那个时候踌躇满志开始“导演”的我是怎样的无知者无畏，在我对自己的短片丧失整体把握力的时候，我却对整个DV制作的流程有了越来越清晰的把握，有得有失，悲喜相间，真是很难说得清楚。
后来事情开始变得越来越好，尽管仍有那么几个晚上为了后期制作辗转反侧直到天色微明，在同学与老师的帮助下，各种后期工作得以顺利完成。或许是如释重负的轻松感暂时屏蔽了其他的感受，现在我无法精确的描述出DV制作过程的喜怒哀乐，不过随着时间的推移，这样的感觉一定会渐渐清晰，渗透入记忆乃至终身难忘的。(谢炜)
老师眼里的DV队伍
最近，校园里出现了一支来自中文系戏剧影视研究所的DV队伍，到处都可以看到他们手持数码摄像机自信而忙碌的身影。自建立以来，戏研所已经为信息管理系、数学系、中文系、哲学系、法学院等院系精品课程和品牌专业的申报制作了多部影像作品，受到各方面的广泛关注。我们不妨听一听与他们合作过的几位老师对这支DV队伍的评价。
高小方(中文系教授)：这是一支非常敬业的DV队伍，态度非常的认真，也很努力。专业的影像工作组是如何工作的，我不是很清楚，也许这支队伍在设备、器材等硬件设施上还不能够和专业的队伍媲美，但是在戏研所的这帮年轻人身上我看到了一种专业精神。在任何一个时候对于任何一个人，敬业的作风和端正的态度都是应该具备的优良品质。现在能在青年人身上看到这种敬业的态度，我感到很高兴。
苏维宜（数学系教授）：中文系的同学热情、敬业，在很短的时间内高效率、高质量的完成了前后期的制作工作。他们诚恳、踏实的办事风格，给我留下了很深的印象。有时候为了拍摄的需要，他们往往是早晨六点就开始准备，带着大大小小十几样器材搭乘校车赶往浦口。这些同学在影像制作的过程中还充分发挥了中文系的优势，从语言文字的角度对我给他们提供的素材加以组织、润色。作品内容丰富、形式多样、技术纯熟，即使和专业队伍相比也毫不逊色。
沈固朝（信息管理系教授）：总的来说，中文系同学的表现我是非常满意的。从初期的意向性文本到具体拍摄中用到的分镜头脚本，都经过仔细的酝酿，抓住每一个抓拍的机会，留下很多有价值的工作、学习的镜头。这是一个有机的集体，相互的配合也很默契。在现场调度、场景安排、人员分工都表现出敬业的精神和积极主动的工作态度。从最后拿出的作品来看，素材丰富，镜头感很好，镜头与镜头之间的衔接也很流畅，很好的反映了我们专业课程的情况和教师的情况。(陈丹丹)
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